LA VANGUARDIA - 13/03/2005

Amsterdam abrirá una sala sólo para cine europeo

CARMEN MONTÓN - Servicio especial AMSTERDAM

En otoño de este año Amsterdam contará con una sala de cine en la que se proyectarán exclusivamente películas europeas. Se trata de una iniciativa promovida por los institutos culturales europeos presentes en los Países Bajos. La francesa Maison Descartes, el Instituto Cervantes, el Goethe Institut, el Istituto Italiano di Cultura per i Paesi Bassi, el Centro de Cultura Flamenco de Brakke Grond, además de Chequia y Rumanía a través de sus embajadas.

"Vivimos en Europa muy cerca los unos de los otros y no nos conocemos", declaraba uno de los promotores de la iniciativa, Philipe Hardy, director de Maison Descartes en el vespertino NRC Handelsblad, "No es una iniciativa política para equilibrar la cuota de cine europeo y americano o algo así". Esta es una de las primeras iniciativas, pero no será la única pues según apunta Hardy los institutos europeos se han propuesto trabajar juntos.

Tanto en Bélgica como en Holanda -y más en en este último país desde los asesinatos de Pim Fortuyn y Theo van Gogh- existe una tendencia a promover la propia identidad cultural y a poner como exigencia a inmigrantes potenciales que la conozcan. Holanda está preocupada por la ignorancia de los ciudadanos sobre sus orígenes y antepasados. El programa de cine europeo se elaborará en torno a unidades temáticas. El primero elegido es la pasión,porque los holandeses asocian este movimiento de la vida psíquica con países del sur de Europa. También está previsto que haya una serie de Don Quijote.

SCREEN DAILY - 14 March 2005 04:00

Glickman to kick off movie convention Showest

Jeremy Kay in Los Angeles

When the annual ShoWest convention opens in Las Vegas today [March 14], the vast floors and ballrooms of the Paris and Bally's hotels will be buzzing with talk of the standard issues that have beset the industry in recent years - piracy and digital cinema roll-out.

Yet there is another key element that distinguishes this year's expo: for the first time in ShoWest history, the annual address by the head of the Motion Picture Association of America (MPAA) will not come from Jack Valenti but his successor Dan Glickman.

Glickman, a Democrat and former agriculture secretary who served under Clinton, may lack the oratorical flourishes of his showmanlike predecessor, but he will win many admirers with his urbane demeanour, wit and intelligence.

He's wasted little time in rolling up his sleeves, throwing himself into a string of meetings with trade delegates from Latin America and other regions.

Crucially, his experience in international trade negotiations will be a huge asset in the ongoing fight against piracy, the industry's 800lb gorilla that will surely remain a major disruption for years to come.

2004 saw sustained growth in domestic and international exhibition. John Fithian, who heads up the National Association of Theatre Owners (NATO), reports there were more than 1.5bn admissions in North America while box office was slightly down.

"You have to look back to 1959 when there was that kind of level," Fithian told Screen. "Admissions overseas in many territories are going nuts. In the EU, 25 countries combined for more than 1bn admissions for the first time ever. There are big growth markets in process like Russia and Latin America." Overall global screen count is approximately 150,000.

However there is a downside. "One area of concern for me is the domestic screen count. It started to creep up again and by the end of 2004 we were on 36,652 screens in slightly more than 6,000 complexes, a net increase of 700 screens over the year before. Too much screen growth in the late 1990s got some of our theatre companies into trouble and we may be seeing a beginning of too much growth again."

"We had a good breadth of genres playing across the demographics," Fithian continued. "We were pleased to see the depth of the family film slate. We always welcome movies of different points of view - and bring on the controversy as far as we're concerned - with movies like The Passion Of The Christ and Fahrenheit 9/11. We love films that stimulate debate. Our members do very well with the idea that theatres are temples of free speech."

Fithian is encouraged by the extent of state laws banning the use of camcorders in theatres, and is watching closely the progress of a federal bill that has passed the Senate and currently sits before the House of Representatives.

"Clearly it's the most ominous problem facing the industry as a whole. The new pirates have gotten really sophisticated. The pace at which they steal movies and get them on to the street or present them as downloadable files is stunning.

"For theatre owners in the early days of piracy it wasn't such a pressing issue, because the pirate copies came out weeks or months after they'd played in theatres. Today you can find pirate copies the same day they go out in theatres."

ShoWest will be bursting at the seams with digital presentations from various technology firms, manufacturers and high profile filmmakers like George Lucas and James Cameron.

There has been lots of noise by the studio-led Digital Cinema Initiative and others about digital roll-out, but little coordinated action as all involved continue to thrash out a set of standardised guidelines.

However the word is that the industry standard is nearly ready, and ShoWest this year offers perhaps more presentations and panel discussions on the subject than ever before.

CINE POR LA RED - 10/03/05

El cortometraje Snuff 2000, de Borja Crespo, se distribuye en A Coruña en máquinas expendedoras de tabaco

Estos días se ha puesto en marcha una novedosa iniciativa que demuestra la inventiva que algunos tienen para hacer llegar el cortometraje al gran público. Snuff 2000, de Borja Crespo, puede ser adquirido por dos euros en una máquina expendedora de tabaco en el Café Macondo de A Coruña. Se trata de un proyecto de la Asociación Cultural para la Promoción de la Cultura Ciclo.org.

En una feria de exposiciones de Santander, una máquina expendedora de discos y cine llamó la atención uno de los impulsores de la iniciativa, Johnnie Estrella. "No teníamos posibilidad de disponer de una herramienta así, pero pensamos en algo que estuviera en todas partes: una máquina de tabaco", explica. Las ventajas que ofrecen las nuevas tecnologías hicieron el resto. El resultado, un Compact Disc con las dimensiones de una tarjeta de crédito que se puede reproducir tanto en DVD como en ordenadores. El cortometraje elegido para la iniciativa de Ciclo.org, bautizada como "Snuff-matic", ha sido Snuff 2000, una cinta del bilbaíno Borja Crespo producida por el coruñés Adrián López, grabada en Madrid y estrenada en el Festival de Sitges 2002. Desde entonces, este trabajo, basado en un cómic homónimo del dibujante de cómic Miguel Angel Martín y que gira alrededor de las "snuff movies", ha visitado numerosos festivales y muestras a nivel internacional.

"El nuestro es un corto de culto que creo que puede funcionar muy bien con esta nueva forma de distribución a través de máquinas expendedoras de tabaco", apunta Crespo. "Es un medio curioso que, si funciona y va creciendo, puede ayudar a sacar adelante muchos proyectos", asegura. "El corto es un formato muy de moda, que funciona muy bien en festivales y entre el público joven, pero los medios masivos no le prestan apenas atención". Aunque, como afirma el promotor de Ciclo.org, Johnnie Estrella, "se trata de una prueba piloto", si todo sale bien está previsto repetir la experiencia con otros cortometrajes y extender la distribución a producciones musicales.

CINE POR LA RED - 11/02/05

UIP domina el mercado cinematográfico español en febrero y en el acumulado anual

La distribuidora UIP ha liderado con autoridad la taquilla española en febrero, tras ingresar casi 12,81 millones de euros con sus películas, según datos de Nielsen EDI. Le siguen Hispano Foxfilm y Filmax. En total, se recaudaron 47,57 millones de euros en las salas de cine españolas el pasado mes, una cifra muy similar a la de enero. El acumulado anual también lo domina UIP, con unos ingresos de 15,37 millones de euros.

UIP ha dominado el mercado cinematográfico español durante el pasado mes de febrero, tras ingresar casi 12,81 millones de euros, lo que supone un 26,9% del total del mercado. A pesar de que en ese periodo ha mantenido en cartelera diez películas, más del 87% de la recaudación de la firma ha provenido de la exitosa comedia Los padres de él, que se ha convertido en el título más taquillero en España en lo que llevamos de 2005. En el segundo puesto se sitúa Hispano Foxfilm que, con cinco títulos en los cines, ha recaudado algo más de 6,34 millones de euros el pasado mes, lo que supone el 13,3% del mercado. En este caso, sus ingresos han estado muy repartidos. Hasta la tercera plaza del ránking se alza la independiente Filmax que, durante febrero, recaudó más de 5,53 millones de euros con 7 trabajos, lo que supone una cuota de mercado del 11,6%. Su filme más taquillero durante ese mes fue, con mucho, Million Dollar Baby que, tras su reciente triunfo en los Oscar, también promete darle alegrías en marzo. La cuarta y quinta posición las ocupan Warner Sogefilms y Buena Vista International, con 5,11 y 4,08 millones de euros de ingresos y unas cuotas de mercado del 10,7% y 8,6%, respectivamente. En total, las 91 películas en exhibición recaudaron en las taquillas de las salas de cine españolas algo más de 47,57 millones de euros durante febrero, sólo un 0,8% menos que en enero y un 7% más que hace un año.

UIP también se mantiene como líder en el acumulado anual. En concreto, esa compañía lleva recaudados algo más de 15,37 millones de euros con 12 títulos en los dos primeros meses de 2005, lo que representa una cuota de mercado del 16,1%. El segundo puesto es para Hispano Foxfilm, que ha ingresado algo más de 14,62 millones de euros con 6 películas, un 15,3% del total. Les siguen TriPictures y Warner Sogefilms, con ingresos de 12,23 y 9,15 millones de euros en lo que llevamos de año y unas cuotas de mercado del 12,8% y 9,6%%, respectivamente. Los 117 títulos exhibidos comercialmente en las salas de cine españolas en lo que va de año han ingresado casi 95,51 millones de euros, un 18,6% menos que hace un año.

DIARIO DE NAVARRA - 11/03/05

Cinco películas apelan a los derechos humanos en los cines Golem

La I Muestra "El mundo y los derechos humanos" se celebrará del 14 al 18 de marzo

R.M. PAMPLONA.

Los cines Golem Baiona acogerán entre el 14 y el 18 de marzo el ciclo El mundo y los derechos humanos, con el que se proyectarán cuatro películas que revelan situaciones conflictivas de diferentes países del mundo. Esta muestra está organizada conjuntamente por los cines pamploneses y por el Aula de Derechos Humanos, que integra a IPES, Amnistía Internacional y el Instituto de Derechos Humanos Pedro Arrupe de la Universidad de Deusto.

«El cine es un magnífico instrumento de ocio y también un recurso artístico que no pocas veces muestra hechos, relaciones, pensamientos y situaciones donde el compromiso con los derechos humanos tiene un protagonismo destacado», dicen desde la organización de la muestra. Evidentemente, hacen referencia al cine que sale de países de África, América Latina, Oriente Próximo y Extremo Oriente.

Todas las proyecciones son en Golem Baiona (20 horas) y todas serán presentadas por especialistas. La primera, el próximo lunes, 14 de marzo, será La habitación negra (2004), producción marroquí de Hassn Benjelloun y una adaptación de la novela homónima de Jaouad Mdiddech. La relación de una pareja se ve truncada cuando él es detenido por su activismo de izquierda en el pasado. «Esta película permite que no se olvide el drama de los desaparecidos y de los presos, marcados por la tortura», dicen desde la muestra.

El martes, llega a la gran pantalla la película ganadora de la Concha de Oro en el Festival de San Sebastián de 2004, Las tortugas también vuelan. Se trata de una producción iraquí-iraní de Bahman Gobhadi sobre un grupo de niños que sobrevive en el Kurdistán iraquí vendiendo minas a la ONU. El miércoles, el ciclo viajará hasta Perú con Días de Santiago, de Josué Méndez, y la historia de un ex soldado que vuelve a su país, un entorno hostil en el que no logra adaptarse.

Moolaadé (protección) es el título de la película senegalesa de Ousmane Sembène sobre la mutilación genital femenina en África. El ciclo terminará con una película europea, Buongiorno, notte, de Marco Bellochio, sobre el secuestro del democristiano Aldo Moro por las Brigadas Rojas.

CINE POR LA RED - 07/03/05

La Policía Municipal de Bilbao desarticula una red de grabación y venta ilegal de CDs y DVDs

La Policía Municipal de Bilbao ha detenido a diez personas por su presunta implicación en una red de reproducción, distribución y venta ilegal de CDs y DVDs. Asimismo, la investigación ha permitido requisar 8.000 copias piratas de CDs y DVDs, así como fotocopias en color de carátulas de películas y varios ordenadores y regrabadoras con las que podían llegar a realizarse hasta 2.500 copias diarias.

Las investigaciones desarrolladas por la Unidad de Delitos de la Policía Municipal de Bilbao se iniciaron hace aproximadamente tres meses, a raíz de distintas informaciones proporcionadas por vecinos del Casco Viejo de esa ciudad vasca sobre el continuo ir y venir de varias personas a un domicilio particular en donde, al parecer, se realizaba la compraventa de CDs y DVDs piratas. Tras localizar la vivienda que servía de almacén y de centro de distribución del material ilegal, la Unidad consiguió dar con el comercio desde donde se suministraba el material de grabación, situado en el barrio de Santutxu. Ante las evidencias obtenidas, se procedió al registro de la vivienda del Casco Viejo desde donde se distribuía el material pirateado. También se inspeccionó la tienda de Santutxu donde se copiaban los CDs y DVDs.

En este comercio, los agentes de la Policía Municipal requisaron 8.000 copias piratas, además de ordenadores ("tostadoras") y máquinas regrabadoras preparadas para copiar en grandes cantidades: hasta 2.500 copias diarias. También localizaron carátulas a color fotocopiadas y decenas de CDs y DVDs listos para su distribución ilegal por las calles del Casco Viejo y alrededores. En total, se detuvo a diez personas por su presunta implicación en la red. Asimismo, la Policía Municipal de Bilbao puso a disposición policial un vehículo de gran cilindrada con el que se realizaba el traslado del material a distintos puntos del área metropolitana. Con esta operación, la Policía Municipal de Bilbao da por desmantelada una de las principales redes de reproducción y distribución de CDs y DVDs piratas de la capital vizcaina.

SCREEN DAILY - 14 March 2005

Fox takes the top spot at US box office with Robots

Jeremy Kay in Los Angeles

Twentieth Century Fox's animated family romp Robots opened top over the weekend on an estimated $36.5m, while the much delayed Hostage finally opened in fourth place through Miramax on $9.8m.

Meanwhile last weekend's champion The Pacifier was shunted into second place on $18.1m for $54.4m in its second weekend through Buena Vista, and MGM's Be Cool slipped one to third on $10.3m for $38.4m after the same amount of time.

Sony's romantic comedy Hitch will pass $150 any day now after it added $8.7m for $149.8m in its fifth weekend. The picture fell two places to fifth.

Warner Bros' Million Dollar Baby fell one to sixth for $83.9m in its 13th weekend, as The Aviator, released in North America through Miramax, stayed in 11th place and is within a whisker of $100m after adding $1.4m for $99.1m.

Robots is the latest animated picture from Blue Sky Studios and was again directed by Chris Wedge. However it didn't debut as strongly as Ice Age, which opened top on $46.3m exactly three years ago.

The CGI release centres on a robot-infested planet where an ideological inventor's dream of making the world a better place is challenged by a corporate tyrant. Ewan McGregor, Halle Berry and Robin Williams provide the voice talent for the well-received picture, which averaged $9,666 on 3,776 screens.

In Hostage, Bruce Willis plays a negotiator who must overcome fear of failure when two brothers take a family captive. Kevin Pollack and Jonathan Tucker also star in Florent-Emilio Siri's picture, which opened to mediocre reviews and averaged an OK $4,633 on 2,123 screens.

Next weekend's wide releases are: Buena Vista's family picture Ice Princess starring Michelle Trachtenberg; and DreamWorks' horror sequel The Ring Two starring Naomi Watts and Simon Baker.

Estimated Top Ten US Mar 11-13 2005

Film (Distributor)/International distribution/Estimated weekend gross/Estimated total to date

1 (-) Robots (Fox) Fox International $36.5m -

2 (1) The Pacifier (Buena Vista) BVI/Spyglass $18.1m $54.4m

3 (2) Be Cool (MGM) Fox International $10.3m $38.4m

4 (-) Hostage (Miramax) Syndicate $9.8m -

5 (3) Hitch (Sony) SPRI $8.7m $149.8m

6 (5) Million Dollar Baby (Warner Bros) Lakeshore $5.1m $83.9m

7 (4) Diary Of A Mad Black Woman (Lions Gate) LGI $5m $44.1m

8 (6) Constantine (Warner Bros) Warner Bros Intl $3.7m $66.3m

9 (8) Man Of The House (Columbia/Revolution) SPRI $1.8m $16.6m

10 (7) Cursed (Dimension) Miramax Int'l $1.6m $17.8m

EFE - 07/03/2005 13:47

El cine de Sudáfrica comienza a vivir su "edad de oro"

Sudáfrica acogió hoy como una señal de la "edad de oro" que vive el cine local el premio logrado el pasado fin de semana por la película "Drum" en el principal festival cinematográfico de Africa, que se desarrolló en Burkina Faso.

La película, dirigida por Zola Maseko y que cuenta la vida de los clubes de jazz de Johannesburgo durante los
cincuenta, en la época del "apartheid", ganó el "Semental de oro de Yenenga", el máximo galardón del Festival
Panafricano de Cine de Uagadugu, la capital de Burkina Faso.

Este premio sigue a la nominación de otro filme, "Yesterday", para el Oscar a la mejor película en lengua extranjera, y el Oso de Oro que consiguió el largometraje "U-Carmen eKhayalitsha" en la última edición del Festival de Cine de Berlín.

"La edad de oro para el cine sudafricano parece que está despuntando", afirmó hoy, lunes, el presidente de
Sudáfrica, Thabo Mbeki, en una nota oficial para celebrar el premio logrado por "Drum" en Burkina Faso.
"Saludamos a nuestros creadores cinematográficos por demostrar que una de las características que definen el arte africano es ir más allá de la historia", agregó el gobernante sudafricano.

Al recibir el galardón, Maseko dijo en la capital voltense que era la primera vez que el premio más importante del cine africano lo ganaba un país situado al sur del Sahara. En el festival de Uagadugu compitieron por las distintas categorías 20 largometrajes, 20 cortos y 22 documentales de vídeo. El certamen se abrió el 26 de febrero y se cerró el pasado fin de semana. EFE.

EUROPA PRESS./ LOGROÑO - 07/03/05

El Carné Joven ofrecerá este año sesiones de maratón de cine a 3 euros

En la última campaña, 15.145 jóvenes poseían el carné joven en La Rioja, un 39 por ciento de los potenciales usuarios

El Carné Joven para personas de 14 a 26 años ofrecerá este año sesiones especiales de cine en forma de maratón de madrugada al precio especial de 3 euros, una actividad que se sumará a los conciertos de música (que están en negociación) y a las ventajas que las personas que posean el carné pueden encontrar en teatros, cines, museos, transporte o más de 400 establecimientos con rebajas.

LOGROÑO, 07 (EUROPA PRESS)
El Carné Joven para personas de 14 a 26 años ofrecerá este año sesiones especiales de cine en forma de maratón de madrugada al precio especial de 3 euros, una actividad que se sumará a los conciertos de música (que están en negociación) y a las ventajas que las personas que posean el carné pueden encontrar en teatros, cines, museos, transporte o más de 400 establecimientos con rebajas.

Así lo indicó hoy el director general de Juventud del Gobierno de La Rioja, Javier Merino, que presentó las novedades junto a los representantes de Ibercaja, Javier Gracia, y Caja Rioja, Juan Antonio Fernández, entidades que colaboran en el carné. Las direcciones generales de Juventud, Cultura y Transportes, Ayuntamientos de cabeceras de comarca, Museos, Teatros, Cines y hasta 440 establecimientos comerciales ofrecen esas ventajas económicas a los jóvenes que presenten su carné joven.

El responsable de Juventud señaló que el carné también es válido en Europa, donde hay 30 países socios. Durante la pasada campaña, 2003/2004, un total de 15.145 jóvenes poseían el carné joven en La Rioja, un 39 por ciento de los potenciales usuarios (de la gente con esa edad). Una cifra "muy positiva", que al departamento de Juventud le anima a seguir potenciándolo. Por eso, ahora se presenta la nueva campaña para 2005 y 2006, con una nueva guía que se podrá conseguir a finales de semana.

Cada joven que renueve su carné la recibirá en su propio domicilio, y también estará disponible en las entidades colaboradoras. En esa guía se incluyen todas la ventajas a las que da derecho el carné. Asimismo, la guía, que es gratuita, irá acompañada con un regalo, una cartera. En esta campaña, según indicó Merino, se quiere dar especial protagonismo al cine, porque "es una de las plataformas más importantes de alternativa para los jóvenes en el fin de semana, sin salir prácticamente de sus ciudades".

Por eso, la nueva campaña apuesta por el cine con el eslogan "No te duermas" y prevé maratones de cine de madrugada cada tres meses. El primero comenzará este sábado 12 de marzo, con películas de acción. Se celebrará en los Cines Golem, a partir de una de las madrugada, con sorteos de aparatos electrónicos para los usuarios que compren su entrada al precio de 3 euros. Después, la maratón se trasladará a los cines Berceo, también con precio de 3 euros y esta vez centrado en el terror.

Los fines de semana que no haya maratones, seguirá habiendo sesiones de madrugada y también se sortearán artículos de electrónica. A la oferta cinematográfica se suma la musical, y, según explicó Merino, los conciertos se celebrarán en la mayoría de los casos en la ciudad de Logroño. Se están manteniendo en este momento las negociaciones con los productores, por lo que en breve se dará a conocer el programa.

Finalmente, durante este primer semestre del año se presentará una "nueva plataforma" para los jóvenes algo más mayores, de 26 a 30 años, el "Carné +26". El representante de Ibercaja recalcó que esta entidad "está desde el inicio de la constitución del carné joven", fue "pionera" y sigue impulsándolo con "el mismo ímpetu". En la campaña recién finalizada, Ibercaja elaboró en torno a 8.000 carnés y quiere seguir colaborando.

Este carné puede llevar asociado una tarjeta Visa Electron de pago, únicamente para los mayores de edad (de 18 a 25 años) que implica las ventajas de esta entidad para los jóvenes. El representante de Caja Rioja, finalmente, destacó que la entidad quiere apoyar cualquier actividad lúdica o de ocio para el segmento más joven de la sociedad, e igualmente ofrece ventajas financieras a esta capa social, a través de una tarjeta que aúna el carné joven y una tarjeta ventajosa.

REUTERS - 07/03/05

De gerente supermercado a escritor para Disney

LONDRES (Reuters) - El gerente de supermercado Clive Woodall solía sentarse cada día durante su hora de almuerzo para escribir un cuento de hadas a sus dos hijos pequeños. Ahora, tras haber logrado un acuerdo de un millón de dólares con Disney para llevar al cine su primera novela, ordenar los productos de las estanterías es un recuerdo que queda muy lejano. "One for Sorrow" - un oscuro relato sobre urracas que planean un genocidio en el reino de los pájaros - se convirtió en un éxito sorpresa el año pasado, y los derechos de publicación se vendieron a 20 países en unos pocos días.

Ahora, con la publicación el lunes de "Seven for a Secret," Woodall, de 47 años, espera que la segunda parte pueda cumplir otra fantasía de Hollywood. "Una vez que el libro fue un éxito tal y se vendió en tantos países, era un riesgo que merecía la pena tomar", dijo a Reuters. "Pero cada día todavía tengo que pellizcarme. Es una verdadera alegría pensar que mi lugar de trabajo es ahora la mesa del comedor".

Tras 30 años intentándolo, el momento es perfecto. El impresionante éxito de los libros de Harry Potter de JK Rowling, ha creado todo un mercado nuevo para los libros infantiles, y Woodall dijo: "Sin duda, ella ha abierto la puerta para mí". Entonces llegó la popularidad de películas de animación como "Shrek" o "El Espantatiburones".
"Este es el momento justo - espero cabalgar sobre la próxima ola de animación", afirmó este escritor que todavía seguiría siendo un desconocido si el director británico Franc Roddam no hubiese acudido en su rescate.
Las cartas de rechazo de las editoriales se acumulaban en su mesa cuando su mujer envió el manuscrito al gerente del banco donde trabajaba. Este a su vez rogó a Roddam que se lo leyera, y el director del clásico de culto sobre el rock Quadrophenia se enganchó inmediatamente. Roddam publicó él mismo el libro, logró el acuerdo con Disney, y de repente Woodall no solo estaba escribiendo un cuento de hadas sino que estaba protagonizando uno.

Este escritor que vive en Cambridgeshire cogió la idea para su oscura novela sobre un genocidio aviario cuando conducía al trabajo y observó a unas urracas que se peleaban por la carroña en los márgenes de la carretera. Así entran en escena Traska, la urraca malvada determinada a conquistar el mundo, y Kirrick, el pequeño petirrojo que tiene la misma determinación para evitarlo, en lo que se convierte en una saga
sombría llena de muertes violentas. "Los libros son sombríos de manera deliberada, porque creo que la naturaleza es muy salvaje", afirmó.

No muestra ningún remordimiento por haber alimentado la imaginación de sus hijos cada noche con una dieta de cuentos sobre el lado más destructivo de la naturaleza. "La historia les capturó rápidamente por su lado oscuro", dijo. "Tener miedo en la cama es algo muy divertido siempre que sepas que es ficción y que estás a salvo".
/Por Paul Majendie/

CINEVIDEO20 - 07/03/05

"Se estrena “W.C.”, la primera película española grabada, editada, distribuida y proyectada en formato digital

El 15 de abril tendrá lugar el estreno de la película “W.C.”, de Enio Mejía, que llega a salas comerciales a través del distribuidor Asociación Cine Digital. Por primera vez una película es grabada, editada, distribuida y proyectada en más de 50 salas españolas íntegramente en formato digital.

El sistema de distribución utiliza la más moderna tecnología digital: la película se emite vía satélite para toda la península desde Hispasat y es descargada con anterioridad a la primera proyección por las salas, que disponen de proyector de alta definición.

“W.C.” se presenta como un conjunto de historias ocurridas en el cuarto de baño de una habitación de hotel de playa. Huéspedes y visitantes del cuarto de baño nos descubren una sociedad sin máscaras en la que el único espectador es su propio reflejo en el espejo.

Una película coral que cuenta con numerosos actores de la escuela Juan Carlos Corazza, como María García, Aixa Villagrán, Alejandro Casaseca, Pablo Vega, Salomé Jiménez, etc., y cuenta con colaboraciones de los conocidos actores: Juana Acosta, Zoe Berriatúa, Gabino Diego, Liberto Rabal, Fernando Ramallo y Julián Villagrán.

W.C. ha participado durante el año 2004 en Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria, Mostra Iberoamericana de Cine de Lleida, Festival Internacional de Cine de Comedia de Peñíscola y en el Festival Internacional de Cine Latino de Miami.

UNO - 02/03/05

Atocha Aguinaga: 'Tendría que haber mas cine en televisión'

Atocha Aguinaga es la directora de la revista de la Academia de Cine. En esta entrevista nos habla de los problemas que atraviesa el cine español en la actualidad y la dura competencia que supone el cine americano.

-¿Cuál cree que puede ser la fórmula para competir con el mercado americano?

La fórmula, si yo la supiera, sería multimillonaria. La fórmula nadie la tiene. Partiendo de la base de que no existe la fórmula ni la varita mágica porque además no hablamos de una industria de tornillos o de mesas, sino de producto artístico, hay un componente de riesgo, y de magia. Entonces, formula matemática de aplicación no hay. Al igual que hay un sitio más pequeño dirigido a un segmento pequeño del público también hay algunas películas comerciales, como algunas españolas que se han hecho este año, que pueden ir por una vía más comercial y hacia un segmento más mayoritario y a lo mejor ese es un camino en el que hay que trabajar, cine comercial de calidad. O sea, que la revista lo que hace es eso, reflexionar sobre la manera de ir a buscar nuevas formas de hacer.

-¿Afecta en cuanto a la recaudación del resto de películas españolas el hecho de que Mar Adentro haya sido tan taquillera en el 2004?

Bueno afecta lógicamente en términos de pura matemática porque es una de esas películas, Es beneficioso, pero este año también han habido otras después de Mar Adentro, como El Lobo, Isi/Disi o como Di que sí por ejemplo, que son películas que también han tenido una taquilla importante. Lo que pasa es que luego es difícil desde el punto de vista internacional que a partir de esos títulos se pase a los demás, pero bueno, es una puerta que se puede abrir. De todas formas, también contamos en la presentación de la revista que ese es el criterio más o menos objetivo que puede haber de taquillaje y de recaudación, pero que no tiene que ser el único criterio, el criterio económico. Hay otros baremos también de calidades y de festivales, que
también suponen un reconocimiento.

-¿Crees que la gente ha estado estos días más pendiente de los Oscar que de los Goya?

Es que es compatible, no es excluyente. Se puede estar pendiente de las dos cosas, son en distinto día.

-¿Como ve la televisión hoy en día? Porque también tienen una crisis diferente en cuanto a los contenidos.

Pues eso ya es otro debate, otro territorio. Yo, en relación con el cine, lo que te puedo decir es que creo que tendría que haber mas cine en televisión, cine europeo y español en particular. Creo que eso es realmente un tema que está encima de la mesa y que debería ser así. En cuanto a los programas de televisión ahora hay un auge de las series españolas, que es un tema muy interesante en el que han entrado guionistas y productores y en la parte técnica hay mucho intercambio entre el cine y la televisión. Y eso afecta también al cine, aunque sea por ese motivo el intercambio. En su relación con el cine veo eso, que tendría que haber más programación de cine español y europeo, más de acercamiento. Porque realmente la televisión es lo que llega a la gente. Entonces para promocionar el cine europeo sería fundamental, y en la televisión privada también, pero evidentemente en la televisión pública.

-En cuanto a la revista de la Academia ¿Por qué es semestral?

Bueno, ya no es siquiera semestral. Las publicaciones en la Academia son un mensual y esta revista, que primero fue trimestral, luego semestral y ahora esta en el camino ya, seguramente para el año que viene, de convertirse en un anuario. Porque es una publicación que se complementa con el mensual, en cuyo relanzamiento estamos trabajando ahora. El objetivo de estas dos publicaciones de la Academia, que yo asumo como directora de las dos, es la difusión del cine español y la reflexión sobre los temas que afectan al cine español y que interesan a los profesionales del cine y a la gente interesada en el cine también. Esos serían los objetivos de estas publicaciones de forma resumida.

- Paz Vega en una rueda de prensa habló de la importancia de las versiones originales
sin doblaje ¿Cuál es su opinión al respecto?

¡Uf! El tema del doblaje es bastante complicado, porque por un lado ha generado una industria en España muy importante y hay un doblaje muy respetado y de calidad. La cuestión es que también habría que propiciar más la versión original en el cine y hacer una cultura de la versión original como ocurre en general en todas las cinematografías. Porque en el cine norteamericano, como siempre se ha dicho, es un regalo de la lengua además de otras cuestiones. Este es un tema de los que desde luego están pendientes yo creo.

EUROPA PRESS - 02/03/05

Las salas Imax de Madrid y Barcelona acogen el estreno del primer documental español en este formato

Las salas de cine Imax de Madrid y Barcelona acogerán mañana y pasado mañana el estreno del
primer documental español realizado en este formato. Se trata de 'El Misterio del Nilo', basado en la aventura histórica de la primera expedición que ha conseguido completar el descenso del Nilo Azul, desde sus fuentes en el corazón de África hasta el Mediterráneo, atravesando Etiopía, Sudán y Egipto.

Este largometraje, que se rodó desde noviembre de 2003 a julio de 2004, transporta al espectador a través de
algunos de los paisajes más espectaculares de África, combinando la dureza de una expedición que ha tardado más de cinco meses en llegar a su destino con la belleza de algunos de los rincones más desconocidos del continente negro, como las iglesias rupestres de Lalibela (Etiopía) o las pirámides de Meroe (Sudán).

Aunque la aventura es un ingrediente esencial de la película, 'El Misterio del Nilo' incide también en los aspectos
sociales, culturales y medioambientales más interesantes y fascinantes de la cuenca del río más largo y misterioso del mundo.

PANTALLA GIGANTE

Jordi Llompart es el director y productor de la película, que utiliza un formato de negativo de 70 milímetros por 15
perforaciones, seis veces mayor y de más calidad que el cine tradicional en 35 mm, lo que le permite proyectarse en una pantalla gigante que consigue que el espectador se sienta prácticamente dentro de las escenas de la película. Creada, escrita y dirigida por Llompart, es una producción de la compañía catalana Orbita Max en colaboración con la compañía líder en producción y distribución de cine de Gran Formato, la estadounidense MacGillivray Freeman Films.

EFE - 10/3/2005

Agentes antipiratería creen que las reformas legales pueden llegar tarde

EFE
Madrid. Abogados, gestores y protectores de los derechos de la propiedad intelectual coincidieron hoy en afirmar que la legislación que prepara el Gobierno para parar el fenómeno de la piratería va «por el buen camino», aunque «siempre con retraso», por lo que, cuando llegue su aplicación real, la industria de la creación
estará al borde de «desaparecer».

Estas fueron algunas de las ideas que se hicieron hoy patentes en una tertulia sobre el «Presente y futuro en el sector de la propiedad intelectual» en el que participaron el director general de la Federación para la Protección de la Propiedad Intelectual (FAP), José Manuel Tourné; el director de Relaciones Institucionales de la SGAE, Pedro Farré, y abogados y asesores de consultorías dedicadas a frenar el fenómeno de la piratería.

Todos ellos consideran que «las leyes pueden solucionar y corregir el problema» de la piratería aunque éstas «van siempre con retraso» y en un mundo, el de las nuevas tecnologías, que avanza «de forma vertiginosa», según puso de manifiesto el director de la FAP.

Otra cosa es que exista una clara voluntad de abordar legalmente el problema: «Dile a un político que se enfrente a los electores de 18 y 24 años, y de más, porque el segmento de población que piratea va aumentando, y les diga que les va a cortar el tema de bajarse la música. *Qué político no afronta eso con cierta
tibieza?», apuntaba en el debate el director del Foro de Evidencias Electrónicas, José María Anguiano. Para él «la clara impunidad» que rodea a «la ciberdelincuencia» «no está justificada».

Ellos reclaman una concienciación de la sociedad y una implicación en la lucha contra la piratería -que, por ejemplo, ha provocado pérdidas de entre el 32 y el 35 por ciento en la industria musical- de muchos sectores afectados, desde los propios artistas a «los comerciantes que cumplen sus deberes», desde dueños de salas de cine a vídeo clubes.

Las nuevas legislaciones que el Gobierno prepara en esta materia, una nueva Ley de Propiedad Intelectual y un Plan Integral contra la Piratería que están en fase de borrador, deberían, en su opinión, afrontar una nueva realidad que las actuales leyes contemplan de forma más difusa. Por ejemplo, creen que los compradores de los denominados «top manta» incurren claramente en un delito de receptación y que las empresas de internet deberían asumir responsabilidades: «si una persona llama a un servidor y le dice que en tal sitio hay pornografía infantil, rápidamente la cierran, pero si les digo que en ese sitio hay piratería no hacen nada», contaba Tourné, quien asegura que entre los «manteros», además de personas en situaciones cercanas a la esclavitud, hay otros que «ganan 5.000 euros limpios al mes».

Para el representante de la SGAE, España se debería plantear hacer «un gran pacto de autorregulación» para crear «un modelo sostenible en el que todos ganemos en Internet», algo que se hizo el año pasado en Francia y que está obteniendo unos «resultados razonables».

Pero la lucha contra la piratería en un sector industrial que en los países desarrollados supone entre un 8 y un 9 por ciento del Producto Interior Bruto, se enfrenta a que son delitos tan habituales y asumidos que hasta los abogados que llevan causas de este tipo -que se ganan en un 90 por ciento de los casos- se enfrentan a jueces que en sus despachos tienen CDs piratas.

Se trata de una realidad tan amplia que a veces sucede en los lugares menos sospechados, como destacó una abogada de CEDRO que acusó a las Administraciones Públicas y las Cámaras de Comercio, en una de cuyas sedes se celebraba el debate, de ser algunos de los entes que más fotocopian ilegalmente.

Europa Press - 8/3/2005

El ayuntamiento de Valladolid busca al director del Festival de Cine de Gijón para situarle al frente de la Seminci

VALLADOLID, 8 (EUROPA PRESS)
El Ayuntamiento busca al director del Festival de Cine de Gijón, José Luis Cienfuegos, para colocarle al frente de la Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci) como nuevo director. Cienfuegos sería la persona buscada por el Patronato de la Seminci, según una información publicada por Diario de Valladolid-El Mundo recogida por Europa Press.

El certamen asturiano no confirmó si Valladolid entra en los planes de su actual director, que lleva al frente del Festival de Gijón la última década. "Nosotros aquí estamos", contestó Cienfuegos ayer sin querer entrar en si el Ayuntamiento se ha puesto en contacto con él.

El Patronato de la Semana se inclina por su 'candidatura', explicó el rotativo vallisoletano, que añadió que además cuenta con el aval de ser la sugerida y respaldada por el ex director del Festival de Valladolid, Fernando Lara, actualmente director del Instituto de las Cinematografía y las Artes Audiovisuales (ICAA).

Desde el primer momento, el alcalde de Valladolid y presidente del Patronato de la Seminci, Francisco Javier León de la Riva, dejó claro que se atendería la opinión del director saliente para el nombramiento del sucesor, al que incluso se pidió asesoramiento para cubrir su baja al aceptar la dirección del ICAA.

Las opciones barajadas en la criba última incluían dos nombres más: el crítico y ex director del Festival de San Sebastián, Diego Galán, y el realizador José Luis Garci, que finalmente han sido descartadas en favor de José Luis Cienfuegos. Por el camino han quedado también otros nombres posibles, como los del cineasta Fernando Méndez-Leite, o el director de la Filmoteca de Castilla y León, Juan Antonio Pérez Millán, quien además ha manifestado su intención de no continuar en la Seminci sin Fernando Lara, lo que le hará abandonar el cargo de editor del Festival (responsable de publicaciones).

Todo apunta, según el diario vallisoletano, a que la próxima edición, la de las bodas de oro, contaría con el mismo equipo, al margen de renuncias voluntarias como la citada de Pérez Millán, aunque también se estudian cambios en el organigrama, como la creación de la figura de un gerente, que dejase al nuevo director sólo al cargo de las cuestiones puramente cinematográficas.

Las fechas del concurso asturiano, en el mes de noviembre, permitirían al mismo disponer de un margen de tiempo para buscar relevo para Cienfuegos, un hombre que ha dado un vuelco al ciclo que dirige desde 1995. El por ahora responsable del certamen de Gijón comparte con Fernando Lara la atención a una producción poco vista en España y el poco apego al glamour, en el caso de Cienfuegos mucho más volcado al independiente y al realizado por autores jóvenes.

A pesar de este interés el Ayuntamiento y el Patronato de la Seminci han mantenido en todo momento una absoluta discreción respecto a la nueva dirección y fuentes del certamen tampoco confirmaron la candidatura de Cienfuegos.

CINE JOVEN E INDEPENDIENTE

El llamado cine independiente y el firmado por jóvenes realizadores a contracorriente constituye la principal seña de identidad del ciclo 'Enfants terribles' del Festival Internacional de Cine de Gijón que dirige José Luis Cienfuegos, que el año pasado alcanzó su 42 edición en un constante crecimiento en espectadores y aceptación general.

El festival asturiano está también dotado de una fuerte y aceptada programación paralela de ciclos y sección y se ha ganado la complicidad de una ciudad que vive el certamen y una intensa actividad complementaria integrada, entre otras convocatorias, por sonoros conciertos, según el diario vallisoletano.

UNO - 09/03/05

Revelado el póster de Episodio III: La venganza de los Sith

El nuevo póster de 'Star Wars. Episodio III: La venganza del los Sith' fue revelado en el día de hoy y se encuentra de camino a las salas cinematográficas. El dibujo ha sido ilustrado por Drew Struzan, continuando una tradición que comenzó en 1997 cuando salió a la venta la Edición Especial de la trilogía.

'La venganza de los Sith' es el tercer y final episodio de la trilogía de pre-secuelas de Star Wars, que comenzó en 1998 con Episodio I. La amenaza fantasma. Ahora, Anakin Skywalker se convierte al Lado Oscuro de la Fuerza, mientras que continúa la guerra de los clones y se conoce el destino final de la Antigua República. El filme llegará a las salas el próximo 19 de mayo.

UNO - 07/03/05

Se prepara el guión de Shrek 4

El guionista Tim Sullivan ha sido contratado por los estudios Dreamworks para que se encargue del futuro guión de Shrek 4, según Variety. La franquicia basada en el ogro más famoso del mundo ya que se encuentra preparando la pre-producción de Shrek 3, escrita por Peter Seaman y Jeffrey Price, el dúo que escribió El Grinch.

Shrek 3 será estrenada en Estados Unidos el 18 de mayo del 2007 con las voces de Mike Myers, Cameron Diaz, Eddie Murphy y Antonio Banderas. Mientras tanto, los estudios también se encuentran preparando el guión de Puss in Boots (El gato con botas) que será un spinoff del personaje de Banderas. Sullivan también escribió Personal Shopping, una película que él mismo dirigirá con la producción de lose estudios Paramount.

COLPISA - 14/03/05

El cine español que nos viene

-En marzo se producirá el esperado regreso de Benito Zambrano con ‘Habana Blues’.
-Eduard Fernández estrenará ‘Hormigas en la boca’, ‘El método Gronholm’ y ‘Obaba’.

Madrid, 13 mar. (COLPISA, Ch. L. Monjas).
La pérdida de tres millones de espectadores durante el 2004 respecto al año anterior es el telón de fondo con el que el cine español comenzó el 2005, período en el que no habrá película de Alejandro Amenábar -‘Mar adentro’ y –‘Los otros’-, Javier Fesser -‘La gran aventura de Mortadelo y Filemón’-, Alex de la Iglesia –‘La comunidad’, Pedro Almodóvar -‘Todo sobre mi madre’-, Santiago Segura –‘Torrente, el brazo tonto de la ley’- y tampoco de Fernando Trueba -‘Two Much’-, directores responsables de los éxitos nacionales de los últimos nueve años. Pero sí estrenará en primavera Juanma Bajo Ulloa, que arrasó con ‘Airbag’ y que ahora presenta ‘Frágil’, un cuento sobre el amor idealizado, los sueños, las carencias afectivas y la soledad interpretado por jóvenes y desconocidos actores.

Antes, el 18 de marzo, tendrá lugar el esperado regreso de Benito Zambrano a la gran pantalla con ‘Habana Blues’, un homenaje al pueblo cubano contado desde el amor a sus artistas, músicos y su dignidad. Alberto Joel García y Roberto San Martín encabezan el reparto de esta historia que el cineasta lebrijano escribió antes de rodar su célebre ópera prima, ‘Solas’.

Abril será el mes de ‘Hormigas en la boca’, ‘Semen, una historia de amor’, ‘Ausentes’ y ‘Reinas’. Basado en ‘Amanecer con hormigas en la boca’, novela escrita por su hermano Miguel Barroso, Mariano Barroso se fue a La Habana con Eduard Fernández y Ariadna Gil para filmar ‘Hormigas en la boca’, que gira en torno a Martín -Fernández-, quien, tras pasar diez años en la cárcel después de ser sorprendido por la policía en pleno asalto a un banco, viaja a Cuba para buscar a Julia -Gil-, la que fue su compañera ideológica y sentimental y consiguió escapar con el botín. La Habana en 1.958 es una ciudad en plena convulsión política, un lugar para que gángsteres, vividores y caza recompensas busquen su pedazo de tarta.

Héctor Alterio comparte protagonismo con su hijo Ernesto en 'Semen, una historia de amor', comedia romántica de las cineastas y guionistas Daniel Fejerman e Inés París, que debutaron con 'A mi madre le gustan las mujeres'. La inseminación artificial y el amor son las bases de esta comedia romántica sobre un médico que decide inseminar con su propio semen a una encantadora joven, Ariadna -papel que encarna Leticia Dolera-.

‘Ausentes’ es el título del nuevo largometraje de Daniel Calparsoro, que debuta en el terror con un argumento que ha creado junto a Ray Loriga y Elio Quiroga, y que se instalará en la gran pantalla con los rostros de Ariadna Gil, Jordi Mollá y los jóvenes Nacho Pérez y Omar Muñoz.

Las ‘Reinas’ de Manolo Gómez Pereira –Verónica Forqué, Marisa Paredes, Carmen Maura, Mercedes Sampietro y la argentina Bettiana Blum- llegarán el 1 de abril para asistir a la primera boda de homosexuales, roles encarnados por Gustavo Salmerón, Unax Ugalde, Hugo Silva, Daniel Hendler, Paco León y Raúl Jiménez.

En verano, etapa en la Hollywood totaliza casi la mitad de las recaudaciones de todo el año, se lanzará ‘A golpes’, producción sobre cómo el boxeo es una salida para unas chicas de barrio que lleva la firma de Juan Vicente Córdoba, que ha contado con un reparto formado por Natalia Verbeke –se entrenó con la campeona del mundo María Jesús Rosa- Juana Acosta, Zay Nuba y Daniel Guzmán; y ‘Volando voy’, cinta basada en la historia real de Juan Carlos Delgado, 'El Pera', protagonizada por el novel Borja Navas, Fernando Tejero, Mariola Fuentes, Mar Regueras y Alex Casanovas. "Es la historia de un chaval que no encuentra su sitio en el mundo, o que no encuentra un oponente que le comprenda y le quiera. Es un chico desesperado y vive con amargura porque no sabe canalizar su hiperactividad", ha dicho el director y guionista Miguel Albadalejo, que ha contado las vivencias de un niño que conducía coches para robar y huir de la policía, y que con sólo once años sumaba 150 detenciones. Un día, un juez le envía a la Ciudad de los Muchachos, centro que le cambió la vida y permitió reintegrarse a la sociedad.

El estío cinematográfico español se completará con Otros días vendrán, con la argentina Cecilia Roth y el popular Antonio Resines a las órdenes de Eduard Cortés, que volvió a detenerse en la sección de sucesos de los periódicos para llevar a imágenes a una profesora, madre de una adolescente, cuya vida amorosa y sexual es un desastre que, vía Internet, inicia una relación con un chaval que sólo tiene 15 años, uno menos que su hija; y ‘7 vírgenes’, que mostrará a un Juan José Ballesta muy distinto al que hizo en ‘El Bola’. Ballesta, de dieciséis años, dejó su querido barrio de Parla por Sevilla para interpretar la segunda película de Alberto Rodríguez –‘El traje’-, donde se mete en la piel de un chaval al que dan permiso en el centro de menores en el que está internado para que vaya a la boda de su hermano. El filme cuenta las 48 horas que este chico está fuera del centro, al que, finalmente, no vuelve.

Las propuestas de Coixet y Fernando León

Dos autores muy personales, Isabel Coixet y Fernando León de Aranoa, se someterán al veredicto del público en septiembre. La primera con ‘La vida secreta de las palabras’, con el norteamericano Tim Robbins y la canadiense Sarah Polley, y con los hermanos Almodóvar como productores, tarea que ya desempeñaron en su anterior producción, ‘Mi vida sin mí’. Una plataforma petrolífera en la que han pasado cosas de las que nadie quiere hablar es el principal escenario de esta historia de Isabel Coixet en la que también participa Javier Cámara.

Antes de embarcarse en la exitosa 'Los lunes al sol', Fernando León quería contar la historia de dos mujeres, "de dos putas, de dos princesas". Dicho y hecho porque ya tiene listas a sus ‘Princesas’, a Candela Peña y la puertorriqueña Micaela Nevárez, en un filme el que debuta como productor y en el que, por primera vez, da todo el protagonismo a las chicas.

El décimo mes del año, el cineasta argentino Marcelo Piñeyro preguntará al público hasta dónde estaría dispuesto a llegar por un puesto de trabajo, interrogante que despejará en ‘El método Gronholm’, la primera película que ha rodado fuera de su país y que está basada en la obra de teatro homónima del catalán Jordi Galcerán.

Eduardo Noriega, Najwa Nimri, Eduard Fernández, Pablo Echarri, Ernesto Alterio, Carmelo Gómez, Adriana Ozores y Natalia Verbeke son los nombres de ‘El método...’, donde encarnan a siete ambiciosos ejecutivos que se presentan a una prueba de selección de personal para una empresa multinacional.

Por su parte, Montxo Armendáriz se instalará en las salas con ‘Obaba’, una adaptación "libre" del libro 'Obabakoak' de Bernardo Atxaga, con Pilar López de Ayala, Juan Diego Botto, Peter Lohmeyer, Mercedes Sampietro, Eduard Fernández, Bárbara Lenni, Héctor Colomé y siete niños.

El realizador de 'Tasio' y 'Silencio roto' ha puesto la cámara para hablar "de cómo nos enfrentamos a la soledad, la violencia y a la identidad personal y étnica”. Aunque todavía no tienen fecha de estreno, el cine doméstico también estará presente en el 2005 a través de los trabajos de Ramón Salazar, ‘’20 centímetros’, con Mónica Cervera, Rossy de Palma y Pilar Bardem; ‘Oculto’, el triángulo amoroso que ha dibujado Antonio Hernández con Laia Marull, Leonardo Sbaraglia y Angie Cepeda; Jaume Balagueró, que renueva su apuesta por el terror en ‘Fragile’, interpretada por la norteamericana Calista Flockhart; Chus Gutiérrez, que sigue a los miembros de un grupo punk de la movida en ‘El calentito’, protagonizada por Verónica Sánchez y Jordi Vilches; y Enrique Gabriel, que fichó a Ana Fernández, Roberto Enríquez y Lola Dueñas para narrar ‘Vidas pequeñas’; Alexis Valdés, que debuta como director con ‘Un rey en La Habana’.

Carlos Saura –‘Iberia’-, José Luis Garci –‘Ninette’-, Daniel Cebrián –‘Segundo asalto’- y el novel Santiago Tabernero –‘Vida y color’- también sacarán a la luz sus propuestas este año,. en el que Vicente Aranda adaptará la novela ‘Tirante El Blanco’, con Caspar Zafer, Esther Nubiola, Victoria Abril, Leonor Watling e Ingrid Rubio; Gutiérrez Aragón filma en la capital cubana ‘Una Rosa de Francia; Jaime Chavárri firma la biografía fílmica de Camarón de la Isla con Oscar Jaenada; Agustín Díaz Yanes llevará a la gran pantalla al personaje creado por Pérez Reverte, Alatriste, con el rostro de Viggo Mortensen; Joaquín Oristrell dirigirá por primera vez un encargo, ‘Tres iguales para hoy’, protagonizado por Fernando Tejro, Santi Millán y José Luis García Pérez; y Santiago Segura recuperará, por tercera vez, a su famosisíma criatura, Torrente.

xxxxxxxxxxxxUNO - 07/03/05

xxxxxxxxxxxxxSe prepara el guión de Shrek 4

El guionista Tim Sullivan ha sido contratado por los estudios Dreamworks para que se encargue del futuro guión de Shrek 4, según Variety. La franquicia basada en el ogro más famoso del mundo ya que se encuentra preparando la pre-producción de Shrek 3, escrita por Peter Seaman y Jeffrey Price, el dúo que escribió El Grinch.

xxxxxxxxxxxxUNO - 07/03/05

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El guionista Tim Sullivan ha sido contratado por los estudios Dreamworks para que se encargue del futuro guión de Shrek 4, según Variety. La franquicia basada en el ogro más famoso del mundo ya que se encuentra preparando la pre-producción de Shrek 3, escrita por Peter Seaman y Jeffrey Price, el dúo que escribió El Grinch.

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El guionista Tim Sullivan ha sido contratado por los estudios Dreamworks para que se encargue del futuro guión de Shrek 4, según Variety. La franquicia basada en el ogro más famoso del mundo ya que se encuentra preparando la pre-producción de Shrek 3, escrita por Peter Seaman y Jeffrey Price, el dúo que escribió El Grinch.